Xisto - novo projecto de Ritual ambient xamânico

O Xisto é um novo projecto que segue as energias da Mãe-Natureza, com influências no Ritual ambient e no obscuro, este duo vai buscar a sua fonte de energia aos rituais xamânicos. Aqui entram também instrumentos tradicionais variados, como diferentes tipos de percussão, o didgeridoo e outros que irão ser incorporados ao longo do tempo.

Existe ainda a componente do Sampling, que reforça assim toda a sonoridade, mesmo esta com base em elementos naturais.

Indietronica adicionada aos estilos da Korvustronik

A Indietronica ou simplesmente música electrónica Independente, é um estilo de música que se baseia principalmente no uso de instrumentos electrónicos, tais como teclado electrónico, sintetizador, controladores MIDI, software de som e caixas de ritmo e tem como influência a Electronica, o Rock e a música Pop. A Indietronica está normalmente associada à Chillwave, que se apoia num género mais acústico e relativamente menos electrónico, mas isso depende em certos casos do background de cada artista.

Experimental rock e Post-rock adicionados aos estilos da Korvustronik

Mais dois estilos que pensamos serem bastante relevantes dentro da Korvustronik...

o Experimental rock, que nos traz novas formas de composição dentro do rock, que variam de artista para artista e que mudam a forma como estes executam os instrumentos, criando assim atmosferas pouco convencionais dentro do estilo com a ajuda de afinações instrumentais alternativas, harmonias e compassos diferentes do comum. É também importante realçar que o Experimental rock incorpora elementos de outros estilos.

Em relação ao Post-rock, começamos por dizer que o estilo recria particularmente texturas sonoras que são exploradas com os instrumentos mais comuns como a guitarra eléctrica, ao invés da criação usual de acordes e podemos também dizer que são usados ritmos para este propósito, tudo para criar atmosferas únicas e timbres que fazem deste estilo musical único. As bandas de Post-rock costumam ser (na maior parte) instrumentais, pois esse é um factor típico.

Shoegaze e Nu gaze adicionados aos estilos da Korvustronik

O Shoegaze é um estilo originário dos anos 80 que provém do rock alternativo e que posteriormente evoluiu para o Nu gaze que incorpora novas sonoridades. Nestes estilos os efeitos de guitarra predominam em abundância, em algumas vezes em sintonia com as linhas vocais dos artistas, criando assim uma atmosfera típica. Os My Bloody Valentine foram os percursores do Shoegaze.

Pavão Diabólico - E.P convertido em álbum para 31 de Dezembro

1º álbum de Pavão Diabólico - 31 de Dezembro de 2013

É com enorme satisfação que informamos que o Pavão Diabólico vai lançar o seu 1º trabalho para a internet no dia 31 de Dezembro e conta com os seguintes membros (actualmente):

Sid Suicide - voz, teclado, sampler, caixa de ritmos
Aeternum X - baixo eléctrico, synth-bass, sampler, teclado, caixa de ritmos, spoken word, voz
André Consciência - teclado, sampler, guitarra eléctrica, caixa de ritmos
Undogmatic - sequenciador, teclado, caixa de ritmos


O álbum tem o mesmo título (Pavão Diabólico) e mescla vários estilos que vão desde o Industrial rock/metal, passando pelo Gothic rock, Post-punk, Neofolk, pelo lado frio da Darkwave, indo até ao Noise rock e às faixas rápidas de Pulse.

São 9 faixas de pura adrenalina, num som único que não irá passar despercebido aos ouvidos de qualquer fã de música pesada industrial.

Space rock adicionado aos estilos da Korvustronik

O Space rock é um estilo que se originou em bandas como Hawkwind, Pink Floyd entre outros na década de 70, onde todo um mundo de psicadelismo entra no processo e a Korvustronik como não podia deixar de ser, adicionou ao catálogo já existente, para fazer par com a Space music, que já engloba outras características, entrando num campo mais instrumental e ambiental. Os líricos normalmente abrangem ficção científica.

E o Silêncio...

O conto O Suor das Feras e o Silêncio de Luiza Nilo Nunes, escrito na primavera de 2010, nasce inicialmente de um desejo de concretizar através da palavra o que a autora denomina por “um caudal avermelhado de imagens, um ofuscado e diabólico espelho, onde figuras estranhas se anunciam, assopram os seus segredos e desaparecem”. Posteriormente é através da sonoridade de Babalith que este texto concretiza uma segunda visão: é a visão auricular das vozes, a música e o grito; sons terrestres e ctónicos que conferem às palavras uma vertigem inicial, matricial e exangue. Trata-se sobretudo de uma ilustração sonora – um gesto de fazer murmurar e gritar e ecoar uma história: a história de um lugar inexorável, um lugar à distância do tempo onde um rapaz melancólico (dividido entre espelhos narcisísticos e o amor incestuoso, dividido entre a morte e a violência monstruosa das feras) encontra na treva uma espécie de saída para a luz do dia, uma espécie lírica e angustiada de regresso.